Verwende nie einen Kopfhörer

Obgleich das Hören einer Hauptwerk Orgel mit einem Kopfhörer eine gute Darstellung der Klänge geben könnte, gibt es eine große Chance auf Gehörschädigung. Dies wurde in der Forschung von dem Erasmus Universität Rotterdam und der katholischen Universität Leuven gezeigt. Ein großes Volumen in der Nähe des Ohres beobachtet verursacht dauerhafte Gehörschäden; Ein niedrigeres Volumen, aber über eine längere Zeit gehört hat die gleiche Wirkung. Daher ist das Hören mit zwei Lautsprechern auf der Höhe der Ohren die beste Option.

Die Samples enthalten die lauten Klänge der Orgel in der Kirche, sodass das Hören mit Kopfhörern immer zu Hörschäden führt. Für einen Organisten ist sein Gehör von entscheidender Bedeutung und es ist unklug, Kopfhörer zu verwenden. Hörschäden können in Form einer schlechteren Wahrnehmung bestimmter Tonbereiche auftreten, häufiger tritt jedoch Tinnitus (Ohrensausen) auf. In allen Fällen können Hörschäden nicht geheilt werden.

Es gibt einen zweiten Grund, warum Sie keine Kopfhörer verwenden sollten. Um Geräusche beurteilen zu können, muss sie in Bezug auf die Umgebung gehört werden. Vergleichen Sie es mit einem Maler, der mit einem Licht auf seinem Motiv und einem Licht auf der Leinwand nicht zufrieden ist. Die gesamte Umgebung muss hell beleuchtet sein, um Farben und Lichtkontraste beurteilen zu können.
Die Klänge einer Hauptwerk-Orgel müssen auf größtmöglichem Raum beurteilt werden. Bei Kopfhörern fehlt das Platzmaß. Im Audiolabor von Philips in Waalre konnte ich die notwendigen Experimente durchführen, um diese Aussage zu beweisen.

Die Samples von Organ Art Media werden nur von Helmut Maier mit Kopfhörern bewertet. Er empfiehlt dringend, sie auch mit Kopfhörern auf einer Hauptwerk-Orgel anzuhören. Er hat die langen Nachhallschwänze so gespeichert, dass sie nicht gekürzt werden können. Seine Samples unterscheiden sich sehr von den Originaltönen und können nicht durch Intonieren verbessert werden. Er will keine Faltungshall anwenden. Die Gespräche, die ich mit ihm geführt habe, haben nicht zu einer besseren Qualität geführt, deshalb habe ich seine Sample Sets abgeschrieben und habe dies nicht zu Hauptwerk 5 übertragen.

Auch die Qualität der Samples von Piotr Grabowski lässt zu wünschen übrig. Er akzeptiert keine Kritik und die Konsultation mit ihm hat sich als sinnlos erwiesen. Die Klänge wurden viel zu weit von den Pfeifen entfernt aufgenommen, so dass die Charakter der Register nicht in den Samples gespeichert werden. Die Orgeln die er ausgewählt hat, haben nicht viel Klangschönheit zu bieten. Piotr Grabowski will auch keinen Faltungshall verwenden.

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Faltungshall

Der richtige Weg, um die Akustik der Kirche ins Wohnzimmer zu übertragen, besteht darin, eine Kopie der Kirchenakustik zu erstellen. Es ist eine Methode, die jeder Musiker kennt. Von jedem Musiktheater wurden Aufnahmen gemacht, indem ein starker Impulse ertönt und der akustische Nachhall als Response einem Computer zugeführt wurde. Es speichert das akustische Verhalten in einem Speicher. Jeder Ton, der durch diesen Speicher abgespielt wird, klingt so, als hätte er in diesem Raum geklungen. Das Modulieren des Klangs am Hall wird als Faltung bezeichnet. Zum Beispiel kann ein Musiker zu Hause in der Akustik des Gebäudes lernen, in dem er auftreten wird.

Impulse Response
Hauptwerk 5 verfügt über Impulse-Response-Aufnahmen. Jiri Zurek hat einen IR-Hall von einer großen Anzahl von Kirchen zur Verwendung in Hauptwerk 5 aufgenommen. Durch Hinzufügen dieses Nachhalls zu DRY-Samples erhält das Wohnzimmer die Akustik der Kirche. Die Töne der Samples unterliegen dann den gleichen Effekten wie die Töne der Pfeifen in der Kirche. Sie werden voller und glänzen. Der Organist erkennt es als die natürliche Akustik an die er gewohnt ist von der Orgel in der Kirche zu hören.

Surround
Surround ist bei Hobbyisten beliebt, bis sie durch Faltungshall mal eine gute Wiedergabe von Kirchenklängen gehört haben. Der größte Nachteil von Surround ist, dass der Ton nach dem Drücken einer Taste trag hörbar wird. Diejenigen, die vom Blatt spielen, werden weniger gestört sein, wenn sie die Tasten maßfest drücken, aber ein improvisierender oder komponierender Organist sollte die Noten sofort hören. An meiner Orgel habe ich die Latency bereits auf ein Minimum eingestellt, sonst sind selbst DRY-Samples nicht schnell genug.

Wunderbare Erfahrung
Es ist eine wunderbare Erfahrung, die Auswirkungen dieser Akustik im Wohnzimmer zu entdecken. Die Länge meines Zimmers ist auf acht Meter begrenzt, aber ich höre die Klänge um ein Vielfaches dieser Entfernung. Wenn ich mit einer schnellen Mausbewegung eine Störung verursache, klingt es so, als würden Bänke im hinteren Teil der Kirche umfallen, harte Schläge, gefolgt von dumpfen Echos. Wenn ich ein Stakkato mit einem Flötenregister spiele, bewegen sich dünne Flötennoten durch einen unendlichen Raum. Ein Hauptchor klingt breit und füllt den gesamten Raum aus. Der Faltungshall verleiht meinem Wohnzimmer die Dimensionen einer Kathedrale und ein großer Raum wird auf überwältigende Weise realisiert.

Hauptwerk ist ein Werkzeug

Hauptwerk wurde von Martin Dyde in Birmingham erfunden. Er ist ein Techniker, der weiß, was eine Orgel ist, aber keine Ahnung hat, wie ein Organist damit Musik macht. Aus großer Entfernung zeichnet Dyde jede Pfeife der Orgel auf, sodass die Samples mehr Nachhall als Töne enthalten. In dieser Form verkaufte er Hauptwerk an Brett Milan in Amerika. Eines der von Milan hergestellten Sample Sets war die Hinsz-Orgel im Bovenkerk von Kampen(Nld). Die Samples geben dem Spieler das Gefühl, dass sich der Spieltisch auf einer Seite der Kirche befindet und die Orgel zum andere umgezogen werde. Es ist das berüchtigtste Beispiel für ein schlechtes Wiedergabe durch WET-Samples. Melodielinien können nicht mehr verfolgt werden und ein polyphones Spiel ist nicht möglich. Eine elektronische Orgel ist diesen schrecklichen WET-Klängen immer noch vorzuziehen.
              Hauptwerk ist ein Werkzeug - musikalischer Wert erhält es erst durch kreativen Einsatz

Nur ein einziger Sample-Hersteller hat verstanden, dass Sie die Mikrofone sehr nahe an den Pfeifen platzieren müssen, um die Eigenschaften der Pfeifentöne in den Samples zu speichern. Es sind DRY Samples ohne Nachhall. Die Klänge aus den WET-Samples können nicht verwendet werden, aber auch nicht der Hall. Ich habe meine erste Hauptwerk-Orgel mit einer Eminent gespielt, einer elektronischen Orgel, bei der ich die MIDI-Technik verwendet habe. Die Orgel hatte ein Lexikon MX300 für den Hall, wodurch die DRY-Samples einen viel besseren Nachhall hatten als von den WET-Samples. Ich habe auch meine zweite Hauptwerk-Orgel mit einem Lexikon versehen. Heute ist es nicht mehr nötig, Hauptwerk 5 hat den schönen Faltungshall.

Klang und Akustik von Hauptwerk 5

Ansprechen der Pfeife
In der Kirche drückt der Organist eine Taste um ein Ventil zu öffnen. Sofort strömt der Wind durch den Kernspalt in der Pfeife und prallt gegen dem Oberlabium. Es gibt eine heftige Bewegung in der Windströmung, die den Beginn des Tons betont. Für den Organisten ist es wichtig, die Reaktion des Tons sofort und in kurzer Entfernung zu hören. Es ist eine notwendige Voraussetzung, um Musik machen zu können. Jede Nuance des Spiels geht verloren, wenn es eine Verzögerung gibt zwischen Spielen und Hören. Um die Orgel zu Hause genau so spielen zu können, müssen sich die Mikrofone in der Nähe der Pfeifen befinden, um den Ursprung des Tons in einer Sample zu speichern. Der Nachhall beginnt viel später, wenn der Ton in der Kirche reflektiert wird. Das Sample enthält daher keinen Nachhall und wird als DRY-Sample festgelegt.

Nachhall
Die Reflexionen in der Akustik erzeugen den Nachhall, der dem Ton mehr Fülle verleiht. Der Nachhall beginnt, sobald der Ton zu hören ist, und wird durch Reflexionen an immer weiter entfernten Objekten wiederholt. Resonanz füllt den Ton, fügt Brillanz hinzu und füllt den gesamten Raum aus, bis der Nachhall verblasst und ausstirbt.
In Hauptwerk 5 wird eine Kopie der Kirchenakustik mit Impulse-Response-Technologie erstellt und im Speicher der Hauptwerk-Orgel festgelegt. Diese Kopie verleiht dem Ton im DRY-Sample den gleichen Effekt wie die Akustik der Kirche dem Ton der Pfeife.

WET-Samples
Wenn sich die Mikrofone weit von den Pfeifen entfernt befinden, werden die Töne mit langer Verzögerung als WET-Samples erfasst. Die typischen Pfeifencharakter sind nicht zu hören und die Orgel klingt weit vom Organisten entfernt. Der Nachhall, der am Standort der Mikrofone zu hören ist, wird aufgenommen. Leider ist dies nicht der Hall, der den Ton voller und glänzender macht. Eine gute elektronische Orgel macht es besser, weil dort der Ton sofort spricht und der Hall immer eine Impulse Response Aufnahme ist.

Surround - für den Organisten ein Gräuel !
Surround ist bei Amateuren beliebt. Es hat eine Funktion mit Geräuschen die herum klingen. Sie können hören, aus welcher Richtung sie kommen. Wenn ich Pfeifen intoniere, befinde ich mich im Orgelgehäuse und höre die Pfeifen aus verschiedenen Richtungen. Das ist Surround Klang.
Das Orgelgehäuse hat jedoch die Funktion, alle Pfeifentöne zu mischen und als eine Klangquelle wiederzugeben. Surround ist bedeutungslos und die tragen, fernen Töne sind für den Organisten ein Gräuel.